Уже около 400 лет вокальные школы Италии сохраняют и продолжают традиции бельканто, заложенные Джулио Каччини. Как и века назад, нынешние молодые оперные певцы со всего мира мечтают о совершенствовании своего мастерства у известных итальянских педагогов.

Как называется самый высокий женский голос?

Может быть, вы читали сказку о Снегурочке, которую написал русский драматург Островский. А может быть, вам приходилось слушать и очень красивую оперу, сочиненную Римским-Корсаковым? Партию Снегурочки, хрупкой и нежной дочки Мороза и Весны, композитор написал для тонкого и светлого, словно колокольчик, голоса, который называется колоратурное сопрано.

Колоратурное сопрано — самый высокий женский голос. Колоратурным он называется потому, что ему подвластны самые сложные вокальные украшения — так называемые колоратуры. Очень часто этому голосу поручают партии сказочных персонажей — Царевны-лебеди в «Сказке о царе Салтане», шемаханской царицы в «Золотом петушке», той же Снегурочки. Их колоратуры напоминают пение птиц, журчание веселых ручейков. А кто не слышал знаменитого «Соловья» Алябьева! Он написан специально для колоратурного сопрано.

Среди певиц наиболее распространено лирическое сопрано — нежный, легкий голос. Для него сочинены партии Татьяны в опере Чайковского «Евгений Онегин», Наташи в «Войне и мире» Прокофьева и Тамары в опере «Демон» Рубинштейна, в которых преобладают черты душевной теплоты и мягкости, лиризма.

Часто встречается и другая разновидность сопрано — драматическое. Этим сильным и ярким голосом композиторы наделяют героинь с волевыми характерами и трудной судьбой. Таковы Наташа в опере «Русалка» Даргомыжского и Лиза в «Пиковой даме» Чайковского.

Бывают голоса, которые сочетают в себе разные качества, например, лирико-драматическое или лирико-колоратурное сопрано. Певцы с такими голосами способны исполнять самые разнообразные партии. Но выбирают для себя главным образом те, что оказываются более близкими по вокалу и художественному образу, героини.

Диапазон сопрано — от «до» первой октавы (самый низкий звук) до «до» третьей октавы (самый высокий звук). Самые знаменитые певицы-сопрано — итальянка Амелита Галли-Курчи, гречанка Мария Каллас и наша соотечественница Антонина Нежданова.

Как называется самый низкий мужской голос?

Самый низкий из всех голосов — это бас. Для него написано множество великолепных оперных партий: хан Кончак в опере Бородина «Князь Игорь», дон Базилио в «Севильском цирюльнике» Россини, Мефистофель в опере Гуно «Фауст», Фарлаф в опере «Руслан и Людмила» и Иван Сусанин в «Жизни за царя» Глинки. Даже из этого короткого перечисления ясно, какие богатые возможности таит в себе бас, какие разнообразные характеры способен он воплотить.

Наверное, нет на земле человека, который не знал бы имени знаменитого русского певца Федора Шаляпина. Его голос — высокий бас — обладал исключительной красотой. Благодаря широкому голосовому диапазону Шаляпин исполнял иногда и партии, написанные для баритона. В историю музыки вошли гениально исполненные им Иван Сусанин, Борис Годунов, Мефистофель, Демон.

Из современных басов самые знаменитые — Александр Ведерников, Иван Петров, Евгений Нестеренко. Последний с огромным успехом выступал в разных странах, в том числе и на родине оперы, в Италии, на сцене знаменитого миланского театра «Ла Скала».

Как называется самый низкий женский голос?

Самый низкий женский голос называется контральто. Он глубокого, грудного, бархатистого тембра. Его диапазон — от «фа» малой октавы (самый низкий звук) до «фа» второй октавы (самый высокий звук). Раньше, по аналогии со струнным инструментом, этот голос называли альтом.

Контральто, к сожалению, встречается очень редко, и поэтому композиторы его почти не используют. Одни из самых известных партий для этого голоса написаны Чайковским — это Ольга в опере «Евгений Онегин» и Полина в «Пиковой даме». В некоторых музыкальных спектаклях певицы-контральто играют роли юношей. Так, специально для великолепной исполнительницы Анны Воробьевой-Петровой композитор Глинка создал партии Вани, приемного сына Ивана Сусанина в опере «Жизнь за царя», и хана Ратмира в «Руслане и Людмиле».

Римский-Корсаков поручил контральто роли гусляра Нежаты в опере «Садко» и пастуха-певца Леля в опере «Снегурочка». К слову сказать, песни Леля считаются самыми популярными в репертуарах певиц-контральто, особенно третья — «Туча со громом сговорилась…»

Иногда, если в театре нет нужного исполнителя, эти партии поручают голосу, наиболее близкому к контральто — меццо-сопрано.

Как называется самый высокий мужской голос?

Энрико Карузо, Марио Ланца, Марио дель Монако. Это имена знаменитых во всем мире итальянских певцов, обладавших редким по красоте голосом, который называется тенор. Светлый и звонкий, он в то же время имеет удивительно мягкий и бархатный тембр. Его диапазон от «до» малой октавы до «до» второй. Тенор-альтино доходит даже до «ми» второй октавы.

Оперные композиторы очень часто поручают тенорам партии главных героев. Ленский в опере «Евгений Онегин» и Герман в «Пиковой даме» Чайковского, Хозе в опере Бизе «Кармен», Герцог в опере Верди «Риголетто» — этот список можно продолжать очень долго. Какие разные герои!

Существуют различные разновидности этого голоса. Самый высокий и редкий из них — тенор-альтино. Для него Римский-Корсаков написал партию Звездочета в опере «Золотой петушок».

Самый распространенный — лирический тенор. Его вводят в каждой опере — как классической, так и современной. Лирический тенор — это Ленский в «Евгении Онегине» и Фауст в одноименной опере, это Альфред в «Травиате» Верди и Надир в «Искателях жемчуга» Бизе, Пьер Безухов в опере «Война и мир» Прокофьева. Знаменитые русские лирические теноры — Собинов, Козловский, Лемешев.

Драматический тенор встречается среди оперных партий реже, но именно для него созданы великолепные роли, считающиеся одними из лучших: Хозе в опере «Кармен», Отелло в одноименной опере Верди, Герман в опере «Пиковая дама». Все это герои с трагической судьбой. Быть может, вам уже приходилось слышать эти партии, и тогда вы сами можете оценить, насколько они драматичнее и напряженнее ролей лирического тенора. Среди знаменитых драматических теноров — Марио дель Монако, Зураб Анджапаридзе, Георгий Нэлепп.

Сколько видов танцев существует на свете?

Танцы существуют с самых первых шагов человечества. Первобытные люди в танцах изображали силы природы, они придавали танцам магическую силу. Существовали также военные и охотничьи танцы, свадебные и погребальные.

Танцевали в храмах Древнего Египта и в Греции. Именно греки, которые восхищались танцами, как видом искусства, развили их до такой степени, что танец перестал быть частью религиозных церемоний, а превратился в источник развлечения. Танцы стали у греков составной частью всех пиров и праздников. Танцевали в Индии и Испании, а также в странах Востока.

Позже страной, где по-настоящему стало развиваться танцевальное искусство, была Франция.

Существует множество видов классических танцев: серьезный и неторопливый танец придворных домов Англии — аллеманда, затейливый французский танец — куранта, величественная сарабанда, жига — старинный танец английских моряков, норвежский крестьянский танец спрингар, польский полонез, краковяк, мазурка и полька. И, конечно же, всеми любимый и нестареющий вальс. По подсчетам специалистов сейчас в мире существует более 250 видов различных танцев.

Чем интересен танец «гопак»?

У каждого народа есть свой национальный танец. У русских — это плясовая «Барыня», у молдован — «Молдованеска» и т. д. А вот украинским национальным танцем всегда считался «гопак», который, как это и принято в национальных танцах, танцуют все: и сельские жители, и горожане, мужчины и женщины. Но, оказывается, «гопак» имеет свою, весьма любопытную историю. Этот танец впервые появился в Запорожской Сечи и долгое время его могли исполнять только казаки, причем, одни только мужчины, ведь женщины в Запорожскую Сечь не допускались. Сейчас, правда, гопак танцуют и женщины, но их танцевальные движения придумали современные хореографы. Если вам придется наблюдать, как сейчас танцуют гопак, то вы обратите внимание, что мужчины и женщины танцуют все раздельно, у каждого свои партии, которые не имеют между собой ничего общего.